创意植物种植。

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一季花开,一日叶落,盛世繁花一世界,山水浅叶一菩提。

西雅图的BridgetBethCollins是一位植物艺术家,对她来说,一花一叶都是大自然的馈赠,而她用想象力,将这些馈赠都变成了艺术。

羞答答的玫瑰静静地开,看似随手的一挥,便成梦幻少女。

蜂鸟图春去花还在,人来鸟不惊。

一季花香,暖到落泪。

春来更有好花枝,拾来几朵变凤凰。

紅瓣做翼,花蕊为眸,玫瑰红唇,我就是我,我就喜欢这么自由自在地游来游去。

我喜欢静静地,一觉睡到天亮。

我是水中的一道黑色闪电,偶尔撑起一朵花。

黑是我的本色,内心独白。

花儿是蓝色的泪,泪是蓝色的花。

大晒,偶的自拍照!

在那遥远的地方,有位传说中的花菇凉。。。

我是一只特立独行的huaji,今天我的发型还OK吗?

我的心与花儿一起飞翔。

我的马儿,让我们红尘作伴活得潇潇洒洒。

最后,送你一个花的埃菲尔铁搭,你喜欢吗?

你的美丽惊吓到我,可从此我爱上了你!

延伸阅读

美国艺术家的植物创作 表现自然与艺术结合之美


美国西雅图艺术家布里吉特·贝斯·柯林斯把对自然的爱融入艺术热情,用花朵、叶子、嫩枝芽……总之一切能从植物获得的材料,创作出飞鸟、游鱼、人像……重口味看多了得缓口气,快来感受这来自艺术和自然的风。

创作所用的植物都来自家附近,柯林斯将零散的素材拼成复杂的图案,以自然的色彩表现立体感。凭借对颜色和质地的感受力,花瓣和浆果在她手中变成天上的鸟、海中的鱼,树叶幻化成人脸。

柯林斯年少时曾徒步攀登高广的山地草甸,培养出对大自然的热爱。小姑娘常常幻想自己是仙女,并且收集各种植物夹在书页中。长大后,柯林斯主修戏剧,她称自己是“一个黑暗、神秘,同时又闪耀的世界的产物”。

走出年少,柯林斯依然保持了对自然的崇拜,并把这种热爱化作艺术激情。生活中灵感不断跃出脑海:“散步的时候、为准备宴会到市场去的时候,我看到路旁的三叶草、市场里的多肉植物,脑海中就浮现出鲸鱼的尾巴或蛇扭动的身躯。”

除了进行这些植物创作,柯林斯还参与设计曼荼罗坛场(佛教和印度教修法地方的圆形或方形标记,一些东方国家把佛、菩萨像画在纸帛上,也称为曼荼罗),以及写儿童书籍。

你把美食吃成了赘肉 艺术家却吃成了艺术


下午茶食品的创意趣味

DinaBelenko来自俄罗斯,是一位创意静物摄影师,她的工作是捕捉日常生活中那些无生命物品的神奇故事。

这位十分热爱静物的艺术家将创意与镜头对准了咖啡、冰淇淋、杯具、饼干、方糖、甜甜圈等等。这些治愈系的下午茶食品,如此普遍而简单,却在他的镜头下变得生机又美好,极具艺术气息。在这些作品中,我们能看到日常生活中最常见的事物被组合成了一个简单的故事。这些小故事充满趣味性,守护者饼干的稻草人,跑道上的纸飞机,咖啡豆组成的迷宫,糖组成的电子游戏世界。

看完Dina的作品才发现原来静物摄影也可以如此充满创意,只要你想得到,就没有拍不出来的故事。当然要拍摄这样一系列精细的静物作品背后还凝结了摄影师的心血,场景的布置,小道具的制作可不是光用想就会出现的。

吃货镜头下的世界美食地图

来自新西兰的艺术家HenryHargreaves与来自纽约的设计师CaitlinLevin共同创造了这组充满趣味的食物艺术摄影,他们将各国最具有代表性的,最传统的食物与国家地图结合起来。说来有意思,这个项目最初的灵感并不是摄影,也不是创意,而是旅游,受到启发后两人开始收集各国最具代表性的食材,比如印度是香料,意大利是西红柿,新西兰是猕猴桃,并整齐地排列成一个国家地图的样子,不但赏心悦目,也让人有种想要吃掉它们的食欲。

在这个系列作品中,包括了众多国家与地区,例如美国、意大利、中国、澳大利亚等等。每个国家或地区的地图都是由当地的标志性的食物拼成。这些漂亮的地图向人们展示了食物是如何走遍全球,并转化为一个地方的文化的一部分的。HenryHargreaves说:当提到Throwsomeshrimponthebarbie,谁都会想到澳大利亚;去了法国,谁都会尝尝那里的面包和奶酪;做一杯巴西Caipirinha鸡尾酒的时候,怎么能少了青柠檬?

这些地图是创作者对于世界食物妙趣横生的诠释,它们都是由真正的食物精心制作而成的。

植物的根是这么玩的,根系艺术家教你。


我们很容易观察到植物的地上部分,却很少留意植物的地下部分。而对于植物学家来说,植物的根系就像植物的“大脑”。今天要介绍的这位艺术家对植物的根系深深着迷。

DianaScherer

DianaScherer出生于德国,从2003年以来居住在阿姆斯特丹,在GerritRietveld学院学习美术和摄影。

DianaScherer与荷兰拉德堡德大学的生物学家和生态学家们合作了一个研究项目,他们使用特制的容器种植植物,容器的底部有特殊的图案,让植物的根系遵循这些图案生长,最后取出整个植物的根系,作为研究和摄影的对象。

DianaScherer大多使用的是燕麦和小麦的种子,它们的根系生长速度比较快。经过“驯养”的根系不仅让人直观的感受到植物根系惊人的生命力,那些图案也让人感受到根系的更多可能性。

这个项目的灵感来自于查尔斯·达尔文,达尔文是历史上最早研究植物行为的生物学家之一,达尔文在他的著作《ThePowerofMovementsofPlants》中说,植物的根系并不是被动的向下生长,而是主动的“观察”和运动。植物的根能够感知重力,观察周围的水分和化学物质,植物比人类想象的要聪明许多。

达尔文提出这些观点已经有近200年的历史,但对于当代的植物学家们来说,植物隐藏在地下的根系仍然是隐藏着很多神奇和未知的宝藏。出于对这些未知的好奇和敬畏,DianaScherer用自己的方式继续探索植物的根系。

DianaScherer坦言这种控制植物行为的做法也许并不高贵,人们一方面想要珍惜自然,另一方面却用很残酷的方式对待自然。就好像人们声称自己要爱护大自然,而他们在打理花园的时候却要植物按照自己的想法生长,对植物动用剪刀和农药。

作为艺术品,DianaScherer“驯养”出来的这些根系作品只有短暂的生命力,大约2周时间以后,根系便会脱水干枯,如果事先与土壤分离,根系则会变得类似人造的纺织品,像一块真正的地毯。这块“地毯”获得了2016年鹿特丹HetNieuweInstituut新材料奖。

从植物中提取的纤维可以制作成布料进而变成人类的衣物,而通过驯养根系让植物长成纺织品成为一个可行的新思路。在科学家门的帮助下,DianaScherer还在继续这个研究项目,挖掘出更多的市场价值。

DianaScherer的个人网站|dianascherer.nl

-Seeyousoon-

这些美丽又悲伤的艺术品 环保主题摄影


Duran在这条加勒比海沿岸的海岸线上,捡到了至少来自6个大洲50个国家的废弃垃圾。Duran利用这些被海浪沖上岸的垃圾与自然界做结合,创造出发人省思的艺术品。Duran这一系列的作品都传递了这样一个讯息:「先进国家过度开发与消费行为所产生的汙染与垃圾,让许多未开发或是发展中的国家正在默默承受这些负面的影响。」Duran的作品将分别于4月22日在布鲁克林的HabanaOutpost,以及5月11日在锡安卡恩的XoKiinRetreatCenter进行展出。如果无法亲临现场,就让我们一起来看看他的部分作品吧!

▼废弃的塑胶瓶盖,艳丽的颜色挡不住它的触目惊心。

▼站立的牙刷像是在对自然严肃敬礼。

▼蓝色固然美丽但是却不属于自然。

▼这样的「果实」又怎能让我们摘取。

▼废弃物堆积而成的小河俨然是一道血淋淋的伤口。

▼树叶有着原本不属于它的身体。

▼矿泉水瓶已经没入了大海的心脏。

▼树上也结出了不一样的果实。

▼黑白两道人工河堵住了大自然的去路。

▼灯泡也照亮不了大海阴沉的内心。

这些艺术品绝对不是要表达五彩缤纷的垃圾有多漂亮,而是强调出这些入侵自然环境的垃圾,尤其塑胶对自然已经对环境造成了严重的破坏与威胁。我们应该去思考,每次的消费与浪费对环境究竟造成了多少伤害?就算是一次贪图方便的使用和丢弃,都为环境造成了一样难以分解的垃圾。记得把这些作品分享给朋友们,让大家都能尽到保护环境的义务,从今天开始就从个人的垃圾减量做起吧!

锡安卡恩保护区是被联合国文教组织列入世界遗产目录的一个自然保护区,它位于墨西哥加勒比海的海岸线上,但这里却堆积着来自世界各地的海岸垃圾。AlejandroDuran是在纽约布鲁克林工作的一位艺术家,他收集了这些废弃物并且再次利用,创作出多处的海岸艺术装置,希望透过自己的创作引起更多人关注「过度开发与自然界的冲突关系」。

仔细瞧瞧这是一大箱美金吗?国外艺术家超写实木雕塑


不得不佩服大师的高超技艺!三片松木简单的黏在一起,挥手瞬间就成了一大箱美金!!

大家都知道,高超的雕刻技术需要数千的小时可能才练成。而RandallRosenthal已经达到这样的水准了。他更有让人产生幻觉的魔法。让我们真假难辨。

让我们擦亮眼睛看看他是如何让几片木块变成一大箱美金的!

▼先将三块松木黏合在一起,成了一大块木头。

▼当黏胶凝固,就可以动手雕刻了!

▼第一阶段的形状

▼真的不知道大师想干什幺

▼还是不知道,这形状好奇怪

▼有点样子了,但是好难看

▼有点纸箱子的感觉了

▼大师都将里面的空间削了出来,看上去,箱子里面的确有东西。

▼他花了几个小时,雕刻纸箱子的条纹。

▼作品上色,大功告成!是不是很一大箱美金呢!

▼猜猜箱子里的物品是什幺!是美金

▼雕刻技术不一般,连画画的水平都处于巅峰了。

▼假钱画完了,开始给木箱子上色

▼为了让纸箱子更真实,大师花费很长的时间才让箱子有旧旧的感觉

▼谁能想到这是木头呢

▼这个作品OldMoney是不是很真实,大师的雕刻技术一流啊

▼这个作品实在太出彩了!很多人向他定做,连日本的电视台也因为这个作品去采访他!

如何给你的家提升魅力? 教你做创意花架


养养花草可以陶冶人的心绪,所以,现在的不免会在家中摆放两三株盆栽。但是,单调的盆栽摆放在窗台起不到太好的装饰效果,所以,利用创意花架,就可以很好的将家居盆栽与室内的装修结合起来。如此便能让家居在瞬间上升一个档次,不信大家来看看吧。

创意花架布置效果图欣赏一

如果把一盆盆花草拿掉,许多人肯定都认为这是一组书架或者是置物架。但是放上了几盆再普通不过的盆栽,瞬间就觉得这面小小的墙壁充满美感和生命力了。并且搭配着墙壁上的手绘,让人觉得更加的灵动和清新。

创意花架布置效果图欣赏二

如果你不知道许多小盆栽该放在哪,如果你不知道墙壁留白该如何布置,不如就选择这样的创意花架吧。看似浑然天成如一幅风景画作,但是只要简单的固定一个白色的创意花架即可,然后分别将花盆放在对应的圆圈中。这样不但节省了大量的布置时间,也不会对墙壁造成过多的损坏。

创意花架布置效果图欣赏三

盆栽多的时候总是不能全部都排成排摆放在房间中,因为会占用到许多空间。但是如果摆放在阳台上,又不能时时见到,所以,使用这样一个铁艺创意花架,就可以将几盆盆栽同时收纳,放在客厅中与铁艺家具相呼应,显得很有美感。而且这样的花架移动起来也比较方便。

创意植物盆栽


一个废弃的灯盘、一铲松软的黑土、一把路边的苔藓、一个孩子丢弃的小玩具在别人眼里,它们只是苔藓和杂草;在他手里,它们却是有生命的绿精灵。他只要花1个小时用心设计,一盆生机盎然的小盆景就亮瞎你的眼;甚至是一个红薯,他都能让它生根发芽,演绎出绕指柔的艺术高逼格。这些充满生机和灵气、摆放在他家里各个角落的玩意,都是创意植物盆栽爱好者黄先生的杰作。

黄先生是学艺术的,喜欢在家拈花弄草,用他的话来说:平时工作忙,在家的时间特别少,不愿意把时间花在玩手机上。从老家搬到城市工作生活后,为了留住家乡那一抹绿色,从2010年起,他开始自己动手制作一些绿色盆栽,把身边的很多东西变废为宝。他选择了鲜少被人喜欢的苔藓为主角,我很喜欢苔藓,于是就重点把它作为系列品进行生产,还有红薯、芦荟和很多不知名的绿色植物,我都喜欢把它们放在小花盆或碗里种养。每次回老家,我都会移植很多绿色植物。他笑着说,这些摆放在他家里的创意小盆景,被他身边的朋友赞不绝口;为此,他经常把小盆景作为礼物送给朋友,向世界播洒绿的气息。

你别看这些装小植物的花盆,它们都不是从超市买的,而是家里已经不用的碗和花盆,或者是小区里被人扔掉的瓶瓶罐罐,我把它们捡回来,进行重新利用。我更喜欢微型盆栽,比如说在朽木上铺上一层苔藓,特别美。他说,把腐朽变为神奇,这确实需要一点点想象力,但是只要喜欢美,只要用心,都可以做到。他最近从老家的大山上摘回来一段长着灵芝的朽木,往上面敷上了苔藓,就成了另外一种美。所以很多时候,他不仅把苔藓单独养着,还给其他的植物当配角。他之所以选择红薯盆栽,是因为红薯长枝叶特别快,而且还可以根据自己的想法做很多不同的造型。比如,你可以让枝叶缠绕着凳子,或者放在高处,让枝叶垂落下来,都是一种艺术的美。

很多人问他,为什么喜欢养植物,哪有这么多时间来打理它们呢?他回答,因为自己惜物!他觉得时间是一种随心而严谨的东西,只要平衡好随心和严谨,就可以把控时间。当别人低头沉溺于手机屏幕和灯红酒绿时,却是自己和植物盆栽沟通、交流并打理它们的时候。当然,打理植物盆栽只是度过时光的一小部分,但却是一种生活态度!

红薯盆栽

步骤:1.把红薯放在装有水的碗里,不用放泥土;2.过几天,红薯就会发芽,这时每天往碗里加水就行了;3.发芽后,要定期修剪叶子,之后就可以做造型了。

贴士:1.最好选玻璃器皿或古朴一点的盆子、碗装红薯,这样比较好看;2.红薯盆栽易养,叶子长的速度较快,叶子也多,所以当绿藤长出来后,可把盆栽摆放在办公桌或茶桌上。如果想要绿藤垂下来的话,可以把它放在高处。

苔藓盆栽

步骤:1.做泥土也有讲究,最好把泥土和肥料放在一起,用机器搅拌打细;2.将泥土放进废弃的花盆或碗里,因为苔藓要求泥土湿润一些,花盆或碗能锁住水分;3.然后把苔藓铺在泥土上,摆放在桌子上即可。

贴士:1.苔藓种上去后,每天早上都要浇水,但每次不能浇太多。此外,不能直接倒水浇,要沿着盆子周边淋水,最好准备一个装有小喷头的瓶子进行浇水;2.苔藓盆栽不能放在太阳下暴晒,否则会焦掉。一般摆放在阴凉的地方,长出来的苔藓比较好看;3.建议选纯白色或红色的花盆,配上绿色的苔藓较美。

芦荟盆栽

步骤:因为芦荟耐高温,只要用土来养,浇水打理就行。

贴士:1.可选择青花瓷或盆子;2.做造型的话,可适当选择修剪或捆绑。

朽木苔藓盆栽

步骤:1.可以找一根腐朽的树根,在上面铺上灰,也就是泥土和肥料,同时保持树根的湿润;2.配上一些颜色不同的小石头,这样容易打理。

贴士:可根据自己的创意进行打理。

什么是植物艺术?-将艺术植物带入你的家中


想象一下,能够用令人难以置信的微观细节来描绘生物的每个部分,每一次刷子都能将花瓣的活力带入生活吗?

植物插图就是这样。它是植物发现中最重要的艺术形式之一。

受过训练的植物艺术家创作的每一幅画或版画都成为其主题的视觉定义。

在Kew,这块板块作为我们200,000个植物说明档案的一部分,在历史上被巩固了。这是一个可以追溯到几个世纪的科学传统。

事实上,在我们的队伍中没有植物艺术家的情况下,Kew从来没有过一天。

什么是植物艺术用于?

回到早期的植物学家,艺术家通常是第一个正式记录我们今天所知的许多植物的人。

插图用于支持植物学家和园艺家的工作,描述植物的科学记录。

它们出现在库存,期刊和实地指南中,但最重要的是,我们的艺术家的版画印在世界上运行时间最长的植物杂志“柯蒂斯的植物学杂志”- 关于植物学和园艺的权威出版物,由Kew生产200多年。

与书面描述一起出版,艺术家的版块是植物定义的一部分。

Maria Vorontsova是马达加斯加草的分类学家,她的工作依赖于植物艺术家。

“植物艺术家实际上是科学专业人士。它们帮助我识别草,这些草通常有小小穗和其他小结构,我需要比较,以了解是什么使一种草与另一种草不同。

插图给出了比我的五页拉丁文本更好的印象!但它不仅仅是一种交流工具,它还是一种科学工具,绝对必不可少。

Vachellia anegadensis笔和墨水图画着名艺术家

Franz Bauer(1758-1840) - Viennese Bauer是Kew的第一位植物艺术家

Pierre-JosephRedouté(1759-1840) - 在玛丽·安托瓦内特(Marie Antoinette)工作的广受欢迎的植物法国艺术家

Marianne North(1830-1890) - 她的玛丽安娜北画廊(Marianne North Gallery)的833幅画作

Walter Hood Fitch(1871-1892) - 超过10,000个板块的多产画家

Margaret Mee(1909-1988) - 亚马逊植物专家

Christabel King- Kew现任驻地艺术家,职业生涯长达40年

艺术比照片更好

摄影和电影可能在探险中发挥作用,但它们永远无法取代插图的准确性。

摄影不能将植物的每个独特细节都带入生活;而艺术家可以在叶子附着在茎上的方式上磨练,形成小穗或隐藏的特征,超出照片中的内容。

玛丽亚同意,“在考察中,我经常和我一起画画,以确定我在看什么。”

许多早期的植物学家都是艺术家本人,或聘请了一位艺术家陪伴他们在现场将样本寄回家中,造成损害或腐烂。

今天,我们有办法将标本带回Kew,艺术家有时间和空间来真正检查它。

通常在显微镜或相机lucida下进行的关注和护理可以使植物艺术家发现自己的发现。

正如艺术家露西·史密斯所说,“有些东西不能用肉眼看到,所以我经常把它放大30或40倍的真人大小,然后画它。我可以画一些小于2毫米的东西。

你如何创造植物艺术?

创建板块的过程是协作和科学的。

科学家和艺术家一起经历了关于标本的长期讨论,哪些细节对于提出将成为记录的一部分是必不可少的,并且是其他科学家的参考。

艺术家将决定是否使用钢笔和水墨,或水彩及其初始草图。

露西说,一个标本可能会弯曲,折叠或畸形。它可以是干燥的植物标本标本,或精神酒精。我们必须让它恢复生机,并在三个维度上重新创建它,看起来它再次活着。

艺术家可以将材料煮沸或浸泡,将其拉开,甚至仔细剖析,以了解植物是如何组合在一起的。

他们将测量样本以确保绘图是按比例绘制的,并检查颜色以确保他们的水彩板将是真实的。

细节水平非凡。

植物学知识对于这项工作至关重要,露西说,“绘画正在看到。你把铅笔放到纸上的那一刻,你就是在描述你所看到的。

“每次我们画画,我们都会对工厂做出判断。艺术家有很大的责任感和天生的好奇心。您想要了解有关您正在绘制的内容的更多信息。这是关于了解植物学,植物形态和每个细节。

“因为,作为艺术家,我们正在努力展现绝对真理。”

绿植创意布置 让家永保新鲜感


不论什么季节,把家打造成一片春意盎然,实属讨人欢喜,小编与大家分享9种绿色家居创意的方法,希望这些小小的技巧能为你家创造春天般新鲜活力气息。

1.不要错过美好的早晨

一年之计在于春,一日之计在于晨,几个装有绿色植物的清爽杯子和一餐美味的早餐,就是美妙一天的开始。

2.混合搭配不同的靠垫

印有自然图案的靠垫与充满自然气息的小绿植放在一起,显得其乐融融,当然你要注意到环境的色彩搭配。

3.选择一种会唱歌的墙纸

结合不同风格的家具选择合适的墙纸,比如这种植物树叶造型简单的壁纸就特别合适搭配小盆栽,显得春意盎然。

4.挂上如咖啡馆般窗帘

精致的绣花亚麻布窗帘可以活化环境,加上几个随意又不失可爱的小绿植,这样小清新的风格你也会喜欢上的。

5.春季餐桌的装饰

一些漂亮的盆栽和一块美丽的桌布,就是一顿秀色可餐的盛宴,我知道你会选择更好的桌布的。

6.展示春天灵感的陶器

这样的陶瓷杯子和盘子一定有不少人会喜欢上,种上一些小花小草更是美不胜收。

7.换上新毛巾

新春就换上一条崭新的毛巾,摆上一点清新的小盆栽,顿时让家春意盎然。

马来西亚艺术家用2万个茶包创作“茶包画”


根据江湖传说,茶包敷眼有利于消除眼部浮肿和去除黑眼圈,所以喝完的茶包是宝,千万别扔。马来西亚艺术家RedHongYi找来了2万个茶包,不是为了敷眼睛,而是为了创作一副茶包画。

Red先对这2万个茶包进行一一上色。是2万个,没错!再根据摆放位置的细节要求给茶包着上不同的颜色,或深或浅。浩大的工程是无法泯灭艺术家的热火的。Red准备好了4杯不同颜色的水,根据水量及水温的不同,让茶包染上不同的颜色。

通常情况下,水越少、温度越高,茶包上的色也就越深。为了达到更好的效果,Red还用食物进行染色,使茶包的颜色更浓郁饱和。

上色后,Red再把不同颜色的茶包进行排列组合,整齐有序地固定在方格细丝上,按照设计好的位置悬挂起来。

创造过程需体力、脑力的高度配合。

茶包画描绘的是一位拉茶师。拉茶是马来西亚很受欢迎的一种饮料,普通的咖啡馆里基本上都有供应。因为被拉过,奶茶的口感非常好。为了纪录拉茶师傅的精彩瞬间,让更多的人了解马来西亚文化哪怕只是其微小的一部分,Red在墨尔本创作完成了这幅茶包画。

这幅作品还曾在达沃斯世界经济论坛上展出过。

会呼吸的“植物家”


在炎炎的夏日里,为家居装点绿色装饰,驱逐室内烦闷的热气。

创新原创多边形,个性造型的绿植挂画让白墙焕发了生机,简约的白与绿之间,绽放开来的清爽气息简直无人能敌。不仅能让空间显得更有层次感,造景强大的设计让客厅非常富有创意美学。

除了挂画以外,绿植抱枕也是客厅中靓丽的风景线。超级清爽的颜色连带着炎热的天气都降温了些许,靠坐沙发上,柔软亲肤的细腻手感让人止不住的想亲近。

夏季里的阳光是最毒辣的,特别家居是处于太阳直射的方位,室内气温可比室外还高。而窗帘简直就是家居的最佳帮手,不管是用来遮阳挡光,还是用来保护隐私,它都是完美拍档。

简约清新的绿植窗帘,不管是卧室或者客厅都适用。料子厚实不透光,有效防止阳光直射进室内,实力保护皮肤不晒伤,还能保持室温均衡,高清印花环保材质,全面呵护全家人的健康。

还记得小时候家里最常见的装饰物就是门帘了,多年过去门帘做了全新设计,半帘的风格简约又好看,厚重棉麻布艺垂感十足。不管是卧室房门、书房门、厨房门都适用,实力为家居添加一抹活力洋溢的热带风情。

想让全家各个方位都有绿植的身影,那么餐厅怎么能错过呢?不需要过多的装饰,一张桌布即可成为餐厅瞩目的焦点。

夏威夷般热情的餐桌布让这个夏天更清爽,手工棉麻布艺打造,防水不起球,轻松清洗不费力。炎热的夏季容易食欲不振,有了它不仅让你有食欲,而且还能衍生出不一样的情调~

吃饱喝足就想睡觉,炎热的天气连带着床铺的温度都高,睡个觉都不安心,虽说有空调,但是常吹对身体也不好不是?这时候睡眠的最佳助攻清爽凉席就出现啦!

在无空调的环境下使用超级凉爽不说,就算使用了空调都能完美的保护你不受凉,实力均衡温度超实用。席面上优雅印花绿植清新又新颖,凉而不冰的材质透气干爽,让老少都皆宜。

单纯的使用绿植装饰,就能让生活空间成为一个会呼吸的植物家无惧炎炎夏日,让你在家健康生活不沉闷,连带着品位都提升了档次。

盆栽植物艺术框架


DESIGNSET

如果你梦想在密集的小丛林中工作,或以不同的方式展示你的美丽的兰花,那么你将享受瑞典工作室kauppikauppi新的“limbusgreenframe”项目-一个巨大的简约木框架,庆祝盆栽和绿化,让他们看起来更有吸引力!这个发光的框架以其精致的LED线突出了您为室内采摘的植物。

框架充满了最喜欢的植物

站在两个小道具上,绿框不仅是植物的灯和架子,还有一个空间隔板,可以放在房间中间或调整到墙壁上。有几个框架,可以创建一个复杂的分区排列他们的行或设置他们的角度。

没有植物-就像一个空的画布

设计师johankauppi解释说:“我想调查一下地板屏幕可以简化多少。”“除了裸露优雅的木质框架之外的所有东西都减少了,我开始感兴趣看到它可以填充什么。我经常渴望森林,在我的办公桌上摆放着美丽的诺福克松,这永远让我开心。

边缘绿框的透视图

“也许我的植物可以放在框架里?,kauppi继续。“使植物生长繁荣,光照是必要的。瑞典的glimakra对木材生产有很高的知识,并且在将照明集成到框架顶部并隐藏框架本身的技术方面做了很多工作。其结果是在实木,一个房间分隔,绿色家具和灯具的混合物剥离和克制家具“。

重要的腿和菜碟是精心制造的细节匹配细长的框架

“边缘绿色框架”是“边缘微妙”的“兄弟姐妹”-隔音地板屏幕,这也是瑞典kauppikauppi和glimakra合作的结果。物体具有相同的尺寸和显着的木腿,可以在一个分界线上一起使用。

两个重复的屏幕充满了monstera植物

通过先进的数控铣削技术,绿色框架完全由坚实的灰木制成,灯具,电源线和适配器均隐藏在框架本身中,可以随时装配。植物茶碟和腿被拧在框架之下,并且与脚踏开关的长的绳索允许您打开和关闭光。

绿色框架将于2018年2月在斯德哥尔摩的家具和灯博会上推出。

绿色框架的搭配

绿框特点:

宽度和高度:1400x1300毫米重量:15.5千克照明:植物支撑灯;24VLED照明19.2W/m,3000K,白光框架:实心灰木82x40毫米,带照明支腿的集成铝型材:420x300x40毫米的实心灰场所盆栽植物:3固体花盆碟灰195×315毫米100%可回收材料

三个不同特点的分隔线连续

一个动态和拥抱屏幕的形成

通风的屏幕变成三维的绿色艺术品,没有任何背面

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