大自然中动植物的知识。
您了解植物百科？小编带你了解下植物百科的知识。感谢您的阅读，植物59网小编向您推荐《从自然、建筑、艺术中寻找灵感，来自时尚圈的善意“抄袭》，欢迎您参考，希望您喜欢！
时尚圈的灵感来源出自何处?设计师们绞尽脑汁的榨取自己的创意，为的就是展现出品牌最美的一面。从自然、建筑、艺术中寻找灵感，可以算是时尚圈的善意抄袭。
时尚抄袭建筑
1.RobertoCavalli2015春夏与苍穹
左：RobertoCavalli2015春夏右：白色建筑
RobertoCavalli2015春夏将贵族气与街头简约时尚巧妙融合，赋予品牌不可言说的生命力。其中，白色系列与教堂苍穹极为相似，既圣洁又有线条感。
品牌本季主题是夏日之光，在百褶连衣裙上加上丝带、流苏，让服装更加充满青春活力。更有浪漫的白色蕾丝长裙，搭配上一双棕色凉鞋，夏日香气十足。用水洗牛仔搭配雪纺蕾丝，看起来很复古。
2.Valentino2014春夏与教堂
Valentino2014春夏系列在教堂的顶部设计中找到了灵感，哥特式的风格需要用多彩的颜色搭配，以黑色为基调，增加了许多哥特式的风格。
JeanPaulGaultier2014秋冬
Marchesa2012秋冬
时尚抄袭大自然
YuliaYanina2014高定与花朵
YuliaYanina2014春夏高定秀场铺满了鲜艳浓烈的花朵图案，完全不同于小碎花的田园清新之感，设计师用亮眼的色调和夸张的花朵绽放图案营造出一种强烈难忘的印象。
花朵在这一季的系列中占有主导地位，无论是抹胸长裙的花边或者是透明薄纱质感的裙摆，处处都隐含着设计师对于自然界花朵的喜爱。
AlexanderMcQueen2010春夏
GosiaBaczynska2014春夏与阳光下的稻田
GosiaBaczynska是个有故事的品牌，设计师生于波兰西部弗罗茨瓦夫附近的一个小镇，12岁的时候她用一台老旧的机器开始尝试缝制第一件夹克。GosiaBaczynska一直非常确信自己要成为一名艺术家，但在青年时代她一直在服装、建筑和雕塑之间犹豫不定。灵感来自美国摄影师KevinMcNealThePalouseTapestryOfColors
最后，她将自己的作品与摄影师KevinMcNeal镜头下的一组照片结合，制作成了GosiaBaczynska2014春夏系列中的这件如彩虹般绚丽的衣物。
DolceGabbana2014春夏
灵感来自梵高名画BranchesOfAnAlmondTreeInBlossom
时尚抄袭歌剧
1.Valentino2014春夏与歌剧
Valentino的设计师MariaGraziaChiuri和PierpaoloPiccioli希望在这一季的定制系列中引入些全新的元素，他们在历史悠久的歌剧中找到了灵感。罗马歌剧院创意十足的布景对本季的作品风格影响很大。
开场就将作曲家意大利作曲家威尔第创作的《茶花女》一曲的五线谱刺绣在半透明的绢纱长裙上;另一位意大利作曲家普切尼的《波西米亚人》启发了他们创作出优雅的藏蓝色开士米斗篷和真丝紧身裙;法国人比才的《卡门》衍生出一款银灰色蕾丝刺绣的青铜色褶皱薄纱礼服。
延伸阅读
花卉艺术正式晋升时尚领域
但有人也许不知道2011秋冬系列Celine其实也曾经运用过许多多肉植物和蕨类来佈置showroom，但却因为无法拍照，所以无法获得媒体和大众的传播效应，但幸好透过摄影师JuergenTeller的镜头拍摄当季宣传大片，让植栽元素深植许多人的居家装修概念中，也进而影响到时装领域。而2014年的Dior春夏系列，RafSimons再度将巴黎的MuseeRodin打造成一个热带花草乌托邦，利用大量的花卉植物与金属架构结合，建立出一个相当具有个性的奇幻温室;DriesVanNote也利用冷冻技术，与花卉艺术大师AzumaMakoto合作，冻结美丽的瞬间，花卉艺术开始被广泛地利用在时装产业上。
会让花卉艺术在时尚领域中如此的受到重视和蓬勃发展，网路其实也帮了很大的忙;因为只有美丽和令人惊叹的画面，才会令人不断地拿起手机拍照和广传。再加上，我们正好历经一个Instagram和Facbeook风靡的世代，许多愿意投入花卉艺术产业的新生代，除了能够从四面八方获得许多新灵感和资源，也不再受限于以往只能到传统市场选购花卉的限制，花卉艺术家透过网路推广自己的灵感与作品，让这个产业从夕阳化逐渐精緻化，并日益兴盛，如BloomWild就是一个100％的线上订花网站。就连前TomFord沟通发展执行董事BrombergHawkings，也转战花卉市场成为Flowerbx的共同创办人，光购买种子的金额就花了上看US
大自然中动植物的知识。
您了解植物百科？小编带你了解下植物百科的知识。感谢您的阅读，植物59网小编向您推荐《从自然、建筑、艺术中寻找灵感，来自时尚圈的善意“抄袭》，欢迎您参考，希望您喜欢！
时尚圈的灵感来源出自何处?设计师们绞尽脑汁的榨取自己的创意，为的就是展现出品牌最美的一面。从自然、建筑、艺术中寻找灵感，可以算是时尚圈的善意抄袭。
时尚抄袭建筑
1.RobertoCavalli2015春夏与苍穹
左：RobertoCavalli2015春夏右：白色建筑
RobertoCavalli2015春夏将贵族气与街头简约时尚巧妙融合，赋予品牌不可言说的生命力。其中，白色系列与教堂苍穹极为相似，既圣洁又有线条感。
品牌本季主题是夏日之光，在百褶连衣裙上加上丝带、流苏，让服装更加充满青春活力。更有浪漫的白色蕾丝长裙，搭配上一双棕色凉鞋，夏日香气十足。用水洗牛仔搭配雪纺蕾丝，看起来很复古。
2.Valentino2014春夏与教堂
Valentino2014春夏系列在教堂的顶部设计中找到了灵感，哥特式的风格需要用多彩的颜色搭配，以黑色为基调，增加了许多哥特式的风格。
JeanPaulGaultier2014秋冬
Marchesa2012秋冬
时尚抄袭大自然
YuliaYanina2014高定与花朵
YuliaYanina2014春夏高定秀场铺满了鲜艳浓烈的花朵图案，完全不同于小碎花的田园清新之感，设计师用亮眼的色调和夸张的花朵绽放图案营造出一种强烈难忘的印象。
花朵在这一季的系列中占有主导地位，无论是抹胸长裙的花边或者是透明薄纱质感的裙摆，处处都隐含着设计师对于自然界花朵的喜爱。
AlexanderMcQueen2010春夏
GosiaBaczynska2014春夏与阳光下的稻田
GosiaBaczynska是个有故事的品牌，设计师生于波兰西部弗罗茨瓦夫附近的一个小镇，12岁的时候她用一台老旧的机器开始尝试缝制第一件夹克。GosiaBaczynska一直非常确信自己要成为一名艺术家，但在青年时代她一直在服装、建筑和雕塑之间犹豫不定。灵感来自美国摄影师KevinMcNealThePalouseTapestryOfColors
最后，她将自己的作品与摄影师KevinMcNeal镜头下的一组照片结合，制作成了GosiaBaczynska2014春夏系列中的这件如彩虹般绚丽的衣物。
DolceGabbana2014春夏
灵感来自梵高名画BranchesOfAnAlmondTreeInBlossom
时尚抄袭歌剧
1.Valentino2014春夏与歌剧
Valentino的设计师MariaGraziaChiuri和PierpaoloPiccioli希望在这一季的定制系列中引入些全新的元素，他们在历史悠久的歌剧中找到了灵感。罗马歌剧院创意十足的布景对本季的作品风格影响很大。
开场就将作曲家意大利作曲家威尔第创作的《茶花女》一曲的五线谱刺绣在半透明的绢纱长裙上;另一位意大利作曲家普切尼的《波西米亚人》启发了他们创作出优雅的藏蓝色开士米斗篷和真丝紧身裙;法国人比才的《卡门》衍生出一款银灰色蕾丝刺绣的青铜色褶皱薄纱礼服。
延伸阅读
花卉艺术正式晋升时尚领域
但有人也许不知道2011秋冬系列Celine其实也曾经运用过许多多肉植物和蕨类来佈置showroom，但却因为无法拍照，所以无法获得媒体和大众的传播效应，但幸好透过摄影师JuergenTeller的镜头拍摄当季宣传大片，让植栽元素深植许多人的居家装修概念中，也进而影响到时装领域。而2014年的Dior春夏系列，RafSimons再度将巴黎的MuseeRodin打造成一个热带花草乌托邦，利用大量的花卉植物与金属架构结合，建立出一个相当具有个性的奇幻温室;DriesVanNote也利用冷冻技术，与花卉艺术大师AzumaMakoto合作，冻结美丽的瞬间，花卉艺术开始被广泛地利用在时装产业上。
会让花卉艺术在时尚领域中如此的受到重视和蓬勃发展，网路其实也帮了很大的忙;因为只有美丽和令人惊叹的画面，才会令人不断地拿起手机拍照和广传。再加上，我们正好历经一个Instagram和Facbeook风靡的世代，许多愿意投入花卉艺术产业的新生代，除了能够从四面八方获得许多新灵感和资源，也不再受限于以往只能到传统市场选购花卉的限制，花卉艺术家透过网路推广自己的灵感与作品，让这个产业从夕阳化逐渐精緻化，并日益兴盛，如BloomWild就是一个100％的线上订花网站。就连前TomFord沟通发展执行董事BrombergHawkings，也转战花卉市场成为Flowerbx的共同创办人，光购买种子的金额就花了上看US$1.94百万，也预计拓展全球市场，积极拓展线上购花服务，目标成为花卉艺术中的Net-A-Porter。
魔法魅惑 来自自然界的诡异精灵
蘑菇，大家日常饮食中经常要吃。它营养丰富，富含人体必需氨基酸、矿物质、维生素和多糖等营养成分，是一种高蛋白、低脂肪的营养保健食品。但是大自然中所造就的蘑菇可远不止如此。
现在就让我们走进这个由世界上最鲜艳充满魅惑的蘑菇所构成的爱丽丝仙境吧。
1.网盖红褶伞
2.红星头菌
3.毛头鬼伞
4.靴耳
5.隆纹黑蛋巢菌
6.裂褶菌
7.出血齿菌
8.羊肚菌
9.小地星
10.盘菌
11.马勃菌
12.红笼头菌
13.恶魔雪茄
14.条纹革耳菌
15.红盖小皮伞
16.竹荪
17.萤光蕈
18.紫蜡蘑
19.瓷真菌
20.胶角耳胶孔菌
21.真实的蓝蘑菇学名为Entolomahochstetteri，发现于新西兰和印度。以德国博物学家费迪南德霍赫施泰特尔命名。此菇是否有毒未知，但Entoloma属多有毒品种。真实蘑菇大致呈现与照片相当接近的蓝色，有时也会带点黄色。
毒蘑菇不惹小虫小动物的喜爱，一般不会有明显的啃痕;无毒的蘑菇，往往惹小虫小动物喜爱，是小虫小动物美食田园。如下：
毒蘑菇有酸、辣、苦、麻和其他恶味;无毒蘑菇则一般无味。如下：
在意大利托斯卡纳寻找松露似乎是一种惬意的度假方式，但隐藏在休闲背后的毒蘑菇们，还是需要游客们睁大双眼。轻则昏迷致幻，重则一命呜呼呀。如下：
美国艺术家的植物创作 表现自然与艺术结合之美
美国西雅图艺术家布里吉特·贝斯·柯林斯把对自然的爱融入艺术热情，用花朵、叶子、嫩枝芽……总之一切能从植物获得的材料，创作出飞鸟、游鱼、人像……重口味看多了得缓口气，快来感受这来自艺术和自然的风。
创作所用的植物都来自家附近，柯林斯将零散的素材拼成复杂的图案，以自然的色彩表现立体感。凭借对颜色和质地的感受力，花瓣和浆果在她手中变成天上的鸟、海中的鱼，树叶幻化成人脸。
柯林斯年少时曾徒步攀登高广的山地草甸，培养出对大自然的热爱。小姑娘常常幻想自己是仙女，并且收集各种植物夹在书页中。长大后，柯林斯主修戏剧，她称自己是“一个黑暗、神秘，同时又闪耀的世界的产物”。
走出年少，柯林斯依然保持了对自然的崇拜，并把这种热爱化作艺术激情。生活中灵感不断跃出脑海：“散步的时候、为准备宴会到市场去的时候，我看到路旁的三叶草、市场里的多肉植物，脑海中就浮现出鲸鱼的尾巴或蛇扭动的身躯。”
除了进行这些植物创作，柯林斯还参与设计曼荼罗坛场(佛教和印度教修法地方的圆形或方形标记，一些东方国家把佛、菩萨像画在纸帛上，也称为曼荼罗)，以及写儿童书籍。
一位日本大叔开的花店 美爆了整个时尚圈
有些人执着于要打破常规，却给自己套上了另一个框框。而有些人活得自在真实，看不见框框何必打破，在乱糟糟里才能看出生机来。
当你走在纽约东村的德兰西街，空气中散漫着泥土的潮湿味，你的目光会被这么一间店吸引。不说你还以为到了一家地下音乐酒吧，又忽然瞥见了从墙上长出的杂乱的绿植，上面写着GreenFingers(绿手指)
最让你想不到的是，这家不像花店的花店，居然是这样一位日本大叔开的，也太有粗犷的男人范儿了吧！
他是SatoshiKawamoto川本谕，这个近来蹿红的日本植栽家，早在日本就凭着GreenFingers绿手指这个品牌名声大噪，将植物造型与古玩、字体设计玩转起来，以他独树一帜的野趣美学征服了纽约时尚圈。
纽约是个浮躁的情人，很美、很贵、很挤，同时也很冷。
尽管这样，他还是直呼情人，在他看来，纽约里具备做梦的丰富土壤。在东京开了5家分店，出版了3本书之后，已经有点名气的他毅然卖掉这些资产，孤身来到纽约，租下了一个不到50平方米的小店铺，专心打理他的那家绿手指花店。
在我们常规的想象力里，花店似乎是女人打理小日子的天地。但是这家绿手指却有种大大咧咧的野蛮趣味，细看却又充满了温柔的气息，像极了这个手臂纹着大花臂，留着八字胡，眼神透着暖意的大叔。
他的花店从来就不是一个传统的花店，或者说更像一个奇特的杂货铺，少了摩登随意种在帆布鞋里的仙人掌、缠绕吊灯的绿萝、错乱有致堆着的杂草植物在这里，好像只是点缀，又不只是点缀那么简单。
在中国的民族艺术中，有一朵绚丽的——木雕艺术
我国是一个既崇尚又擅长雕刻的国度，早在秦汉时期，中国的木雕文化便已有了雏形。如今，在品种繁多，流派纷呈的木雕技艺当中，经过千年的历练，慢慢形成了“四大门派”。今天小植就来跟大家简单介绍一下我国的“四大木雕”。
一、浙江东阳木雕
东阳木雕约始于唐而盛于明清，明代雕刻印刷技术快速发展为雕刻工艺的提升提供了良好机遇，当时有浙派与徽派两大体系，浙派又以“东阳雕版”为主要代表。
由此，东阳也逐渐发展成为明代木雕工艺的著名产地，主要制作罗汉、佛像及宫殿、寺庙、园林、住宅等建筑装饰。至清代乾隆年间，东阳木雕已闻名全国，当时约有400余名能工巧匠进京修缮宫殿，有的艺人被觅选进宫雕制宫灯及龙床、龙椅、案几等、后来又发展到在民间雕刻花窗、箱柜等家具用品。因此，东阳被誉为中国“木雕之乡”。
二、乐清黄杨木雕
黄杨木雕因所雕刻木材是黄杨木而得名。黄杨木生长缓慢，四五十年才能长到直径15cm左右，因此很少当做制造家具物品的木材。不过，黄杨木质地坚韧光洁，纹理细密，色黄似象牙，年久色渐深，古朴美观，硬度适中，是一种雕刻小型圆雕的最佳材料。
最早，黄杨木雕用于民间元宵节时盛行的“龙灯会”上木雕龙灯装饰的木雕小佛像，至清末发展成为以精细见长的优美的工艺欣赏品，供人们案头摆设。
据传，晚清的叶承荣是黄杨木雕的创始人，浙江乐清县人，他于清道光二十年前后所作太上老君像，是近代温州黄杨木雕的第一件传世作品。以后，叶家此艺代代相传。
三、潮州金漆木雕
金漆木雕简称潮州木雕。在广东东部的潮安、揭阳、潮阳、普宁、饶平和澄海一带几县旧属潮州府，它是当地一项民间传统雕刻艺术。
金漆木雕始于唐，盛于宋，主要用以建筑装饰、神器装饰、家具装饰、案头装饰等，经精雕细琢后贴上纯金箔，显得金碧辉煌。潮州木雕题材内容丰富;其雕刻技法分类，有沉雕、浮雕、圆雕、通雕和锯通雕五种，通雕最为卓越，在木雕艺术发展史上具有划时代的意义。
金漆木雕是在木雕的基础上发展而来的，据遗物考证，唐宋时期即已存在。明清两代，潮州(今潮汕地区)官宦、商贾的住宅多尚雕梁画栋，木雕普遍作为建筑和用具上的装饰，并使用髹漆、贴金的技法。
四、福建龙眼木雕
龙眼木雕是福建木雕中最具代表性的工艺品，也是我国木雕艺术中独具风格的传统工艺品，因其使用的雕刻材料是福建盛产的“龙眼木”而得名。龙眼木雕的表现题材多为古典的老翁、仕女、仙佛、武士等，并以雕刻寿星、渔翁、弥勒、达摩、仙女等人物见长。龙眼木雕色泽古朴稳重，具有“古董”之美。
龙眼木雕源于唐宋时期的寺庙建筑和神像雕刻。明末清初，建筑与佛像雕刻开始分离为不同类型的雕刻体系，为适应民间敬神拜佛的习俗，从大型佛像雕刻转而发展为室内陈列欣赏艺术品。清末，象园村成为闻名的木雕之乡，木雕技艺日趋成熟，技法以圆雕为主，及浮雕、透雕、薄雕、镂空雕等，擅刻老翁、仕女等历史题材人物。
大自然生命奇迹 存活在夹缝中的植物
人类总想征服和拯救大自然，但这些多事无稽之谈，但事实上无论人类如何逆袭这个世界，不管好与坏，大自然都会按照自己的生长规律繁衍生息，即使是遭到了破坏和改变，他们都会克服困难，野火烧不尽春风吹又生这句话就是形容大自然界里植物顽强的生命力。对于已经不断变成混凝土构件的城市，花草看似已经无法生存，但他们还是会通过墙缝和建筑物的间隙在此寻找自己生存的场所，从黑暗中挣扎出看到光明重见天气，以下照片展示的就是这些顽强植物的生命力。以下各国摄影师拍摄的照片，记录下了植物在面对恶劣甚至不可能生存的环境时，所表现出来的顽强生命力。
城市沥青地面中长出的小花。
这棵树的根慢慢粉碎了人行道上的石砖，它胜利了！
从汽车残骸中长出的苔藓植物。
沥青和水泥路的缝隙间，植物生机蓬勃地萌发。
泰国很有名的佛陀之树，自然力量和人工遗迹结合而成的奇观。
水泥地缝隙，美丽的花。
它们的根在石缝中不断伸长，最终去到了想去的所在。
小草貌似柔弱，却能撑开坚硬的地面。
萌萌哒的多肉植物，坚强超乎人类的想象。
没有出路，也要制造出路。
楼房外立面上，植物正不断萌芽和成长。
菌类在沥青路面突围。
墙上的苔藓植物，还有一朵小花。
穿破沥青的一棵幼苗。
孤独但傲然挺立。
橡胶的丛林里，几丝绿色。
碰巧在钢铁包围中萌芽，变成果实之后依然奋力生长！
这棵真是大树在废弃楼房上俯瞰城市。
犹如孩子的手，柔弱但充满生机。
人类遗弃的所在，成了植物的乐园。
人生没有理由不坚强面对！
2022植物在自然界中的作用
植物在自然界中的作用
绿色植物从土壤中吸收水分和无机盐与从空气中吸收来的二氧化碳，在光线的照射下合成了有机物质,同时释放出氣气，调节了大气中氧的含量，保证了一切生物生活的需要。如果自然界只有绿色植物不断吸收无机盐和二氧化碳，只有有机物质的合成作用，而不把这些物质归还给自然界，不难设想，经过相当长的时期以后，土壤里就会缺少这些无机盐，大气中的二氧化碳就会用尽，动植物遗体到处堆积，最后绿色楢物也无法生存。但实际情况幷不如此。自然界里存在着非绿色植物，它们在绿色植物进行有机物质合成的同时，也进行着与此相反的分解作用,它们把有机物质和动物物遗体分解，还原为二氧化碳和无机物，又归还给自然。这样就形成了自然界的物质循环。
插花艺术中花材的处理与保鲜方法
花朵素材的处理
保鲜是指提高花枝营养，延迟花期的技术处理。由于切花采后发生了如下生理生化变化：呼吸作用加快，大分子物质代谢降解，膜透性变大，激素种类和含量变化，水分平衡代谢破坏等理化过程的变化，于是采用如下保鲜原理及配方来保鲜。
①水分。各种保鲜成分的溶剂。
②离子。维持素材的渗透压。
③有机酸。对素材切口消毒。
④8-羥基喹啉盐。对素材切口消毒。
⑤糖分。提供素材营养。
⑥维生素。生理活性物质，提供素材营养。
营养保鲜
花卉的品种不同，生长状况的优劣、采切时间的先后等因素，对鲜花采后营养维持的时间均有影响。有些切花如果没有外加的能源补充，本身的营养不能维持多久，花朵就开得没有生气，且花色浅淡。若供给能源物质，应能有效地延迟切花衰老症状的出现。所以，在花器里放入一定比例的糖类和维生素等营养剂，能使花卉推迟萎谢时间，花朵开放的色彩也会更加鲜艳美丽。
花卉营养保鲜或化学保鲜是在水中添加一定浓度的糖、维生素、硼酸、盐、阿司匹林、柠檬酸等。糖类是指蔗糖、葡萄糖等，加糖的常用比例为花器中清水总量的2％左右。加维生素的比例，一般为花器中清水总量的1％左右。
加入糖和维生素等营养物质，能够使切花保持旺盛的生命力，植物体的细胞质浓度得到了增加，也提高了抵御外界不良因素的能力。
防腐保鲜
切花插在容器里，由于水中微生物的存在，特别是在气温较高的情况下，花梗受到侵袭，基部腐烂，导管阻塞，影响切花的生存。这样不得不采取经常换水和短截花枝的办法，花卉的保鲜期由此缩短，插花艺术的造型亦受影响。而采用化学物品的处理，就能消毒杀菌，确保水分和养料的正常输送，如在养切花的水里加入少量的食盐，可以提高植物细胞液的浓度，减少水分蒸发，维持水分平衡，花卉不致因缺水而萎蔫，水中游离的钠离子，又有消毒杀菌的作用。投入的量应当始终，以0.1％为宜。阿司匹林是一种广谱的切花保鲜药物，各种花卉基本都适合使用。插花艺术所使用阿司匹林的量与插花艺术用水量的比例，一般为三千分之一的水溶液。
除了运用上述两种化学物品处理外，还可用水杨酸、硼酸、石碳酸、高锰酸钾、硫酸铝、硫酸镁、硫酸银和硫磺等物品与清水配置后使用，均能起到切花防腐保鲜的作用。其中水杨酸和硫酸银的效果较好。此外，加木炭或活性炭吸附细菌，也能达到同样的效果。
机械保鲜
所谓机械保鲜，就是运用外部的强制手段，达到延长切花观赏期的目的。例如月季花，尽管已经做了防腐保鲜等措施，但花朵开放的时间仍然只有3-5天。运用机械的办法，花期能增加一倍之久。方法是先准备一根细铅丝，然后将花托上的花萼向上推，并将铅丝从萼片中央插入。铅丝穿过花萼与花瓣，扎入厚实的子房。如此操作，在月季花的五个萼片上都插入金属丝，便能固定住花瓣。
在香石竹中，有些花虽是枝挺花艳，唯独花苞开裂影响了观赏效果。可以取一根细铅丝对花苞作环状固定，我们称其为花箍或花托。如果香石竹的花枝较细软，可以对花枝作缠绕状绑扎。其他花卉出现相同情况，亦可采用类似的方法处理。
一些花瓣容易脱落的花卉，如郁金香、睡莲和月季等，可以在盛开着的花朵花蕊和花瓣基部，滴入甘油或熔化的石蜡液。甘油和石蜡液具有黏着力，能起到固定花蕊和花瓣、延长花期的作用。
贮藏与运输过程中的保鲜
鲜切花的运输过程一直是保鲜的难题，随着国际切花市场的扩大，有许多国家都致力于运输保鲜的研究。切花的运输保鲜，主要表现在以下三个方面：
①提高运输效率。尽量缩短鲜切花的运输时间，改进运输环境与条件，延长鲜切花的寿命。
②改进包装。合理化鲜切花包装的材料、方法，延长插花素材的生命。
③使用保鲜液。运输过程保鲜，主要是在运输前作保鲜液浸泡处理。有些名贵的花卉要用塑料管灌满保鲜液套在花茎基切口处，可以保证花卉运输过程的保鲜需要。
园艺师的灵感后花园
园艺师的灵感后花园，用了好的耳机你才会发现，音乐是真的可以感动人的。
TheGardenEdit由园艺师JohnTebbs在2013年创立。在这里你可以读到来自全世界的园艺灵感、园艺师的推介、实用美观的园艺器物分享、甚至对一座园林一整年春夏秋冬的跟踪纪录。TheGardenEdit如同JohnTebbs悉心打理的一座虚拟花园，充满绿意盎然的灵感，无论是不是园艺师都会为它着迷。
▲英国园艺师，TheGardenEdit的创办人
JohnTebbsJohnTebbs受着同样是园艺爱好者的父母熏陶，从小就与绿植、农作为伴。当他还只有14岁的时候就在家人的安排下，利用课余时间或公共假期在一个农房工作。在John的回忆里那是在一个维多利亚式花园中的作坊，从插秧到收获与仓储都维持着非常老式的作业方式。John在那里学到了很多，如同它园艺之路的启蒙教室。长大后的John「顺理成章」」地成为了一位园艺师，至今已经拥有超过15年的丰富经验。2013年的冬季气候非常糟糕，人们对于园艺打理的业务需求大大降低，作为园艺师的John出现了大把的空闲时间。就在那时候John决定把这些空档利用起来，把精力投入到自己另一项志趣中去——搜集和贩售各种他喜爱的园艺器具，TheGardenEdit应运而生。
所有列入John的收集清单的器具都体现着他独特而强烈的个人审美风格——极简而精致的、被精心设计且实用的器具，有园艺工具、花器也有与植物相关的艺术品。
▲John最喜欢这一支名为CarlAubck’s的黄铜水壶
▲John自家花园里的绿植，其中的陶瓷花盆也在TheGardenEdit在线商店中贩售这些媲美当代艺术品的园艺器具朴素但不乏优雅的气质，很快获得了来自世界各地园艺爱好者的拥趸，TheGardenEdit便从一个在线园艺器具商店的雏形演变为一本为全世界园丁输出灵感的在线杂志。John利用这个平台向广大的读者介绍世界各地的美丽园林、培育绿植打理园林的技巧、世界上某个角落里低调但出色的园丁……
通过TheGardenEdit，John丰富而广博的园艺知识和出众的审美品位获得了越来越多的认同，这不仅使TheGardenEdit获得了成功，也使得John成为了当代园林艺术中一位崭新而重要的标杆式人物。
与绿植为伴，似乎是如今的都市人让自己从庸碌、僵化的生活中抽离的一种方式，给自己一些返璞归真的日常调剂。而对于园丁来说，工作中有相当长的时间只需要面对自己，在独处中完成工作，这多少显得有些与世疏离。藉由TheGardenEdit，John得以与全世界不同地区、职业领域但有着相同志趣的人相连接，分享着各自对于园艺的热爱。越来越多的人将自己的生活志趣做成了一份得以成立甚至成功的生意，或在分享个人喜好的过程中衍生出一片因生活方式相近而聚集的群落，而这些都源自于一份简单的热爱的坚持和驱动。
JohnTebbs说：无论什么样的园艺，都是一种长期的工程。无论一座花园或是一盆花的工作，都不存在「真正的终点」。它是一个不断地、无休止地演变和进化的过程——这是我喜欢园艺，最主要的原因。TheGardenEdit不定期与线下商铺举办PopUpStore，在活动限定期间内人们可以从店铺直接购买到由在线商店贩售的园林器具、绿植盆栽等。
TheYear是TheGardenEdit中的一个栏目，以图文图像的方式连续12个月跟踪记录一座园林四季流转的生长变化。首个跟踪采访对像是位于英国萨塞克斯郡的苗圃、松树园LimeCross。
智慧生态建筑助力绿色中国
什么是生态的建筑?首先能为人类提供“宜人”的室内空间环境。第二，对环境索取小，在选材和能源利用上贯彻减少使用、重复使用、循环使用以及用可再生资源替代不可再生资源的原则。第三，对环境影响小。现在，让我们走进中国建筑，分享其中的生态智慧。
北京地下管廊
能呼吸有弹性
国外大片里可以“飙车”的地下管廊，北京也将有。由中国建筑一局(集团)有限公司建设的北京城市副中心地下综合管廊投入使用后，将成为国内断面最大的地下综合管廊。包括自来水管、供电电缆、通信电缆、真空垃圾管道等8大类18种市政管线将被集中起来，分舱归位，有序住进地下宽敞的“集体宿舍”。配合先进的运维管理系统，北京城市副中心地下管廊局部还将具有科普参观展示功能，为北京城市副中心承担着地下“生命线”的使命。
北京城市副中心地下综合管廊是会“呼吸”的管廊，中建一局通过集水井收集雨水，经过吸水、蓄水、渗水、净水的过程，在需要时将雨水重新抽上来，用于灌溉和冲洗厕所，从而有效利用雨水，赋予城市“水弹性”。
作为城市副中心基础设施体系的重要组成部分，综合管廊的建设将大大提升副中心的环境承载力。市政管线有序地放置，科学地管理，不仅可以极大方便市政管线的维护和检修，还能有效利用道路下的空间，节约城市用地，美化城市环境。
徽派马头墙
万马奔腾防火防盗
黛瓦粉壁、砖木石雕、高脊飞梁、曲径回廊……徽派建筑是中国古建筑最重要的流派之一，它坐落于山水之间，讲究自然情趣和山水灵气，总体布局依山就势、自然得体，空间结构造型丰富、讲究韵律美，其中以马头墙最为特色。
马头墙又称防火墙、封火墙，是指高于两山墙屋面的墙垣。由于山墙的墙顶部分形状酷似马头，高低起伏的墙面还形成了一种“万马奔腾”的韵律感，故称“马头墙”。马头墙墙头都高于屋顶，有些甚至高出1米多。墙头轮廓作阶梯状，脊檐长短随着房屋的进深而变化，有一阶、二阶、三阶、四阶之分，最多可至五阶，俗称“五岳朝天”。
高低错落的马头墙不仅有着动态的美感，而且也非常实用，有防火、防风、防盗多用。由于地理条件限制，徽州民居建筑往往密度很大，一旦着火，火势容易顺房蔓延，后果不堪设想。有了高高的马头墙，就可以在起火的紧急关头切断火路。由于防火墙远远高出屋顶，它们也就同时兼备了防盗和防风的作用，为百姓们增加了一道心理屏障。
在山区明净的天空下，高高低低的马头墙在一片屋宇中错落参差，与蝴蝶青瓦小山脊交相辉映。
颐和园十七孔桥
长虹卧波金光穿洞
每年冬至前后，北京颐和园内的十七孔桥西侧都会聚焦很多摄影师，他们备齐了“长枪短炮”，只为等待难得一见的绚烂景象——落日余晖照亮桥洞侧壁，远远看过去，桥洞内金光灿灿。这令人瞩目的“金光穿洞”现象，展现着老祖宗们的建筑智慧。
十七孔桥是颐和园内最大的石桥，“长虹卧波”，西接南湖岛，东连廓如亭，是昆明湖上的标志性建筑。十七孔桥始建于清朝乾隆十五年，桥面宽8米，桥高7米，桥长达150米，造型美观，气势恢宏。17个桥孔中，第9孔最大，由中间向两端逐渐变小，对称排列。
冬至当天，太阳运行至黄经270度，太阳直射南回归线，阳光对北半球最倾斜。对于北半球各地，冬至是全年太阳高度最低的一天。有资料说，北京市区在冬至这一天的太阳高度仅有26°42′，正因为有这样的角度，落日的阳光才能充满十七孔桥的每个桥洞。古人在建桥时利用天文地理知识，造就了这一独特景观，可谓是神来之笔。当温暖的余晖充满桥洞内壁，金光熠熠，令人赞叹。
客家土楼
依山就势安全坚固
历史上，背井离乡的客家人在南迁的过程中逐渐稳定在闽粤赣三省边区，居住在偏僻山区或深山密林之中。他们利用当地常见的材料，依山就势，合理布局，建成了一种自成体系的生土高层建筑类型。
客家土楼以生土夯筑，安全坚固，防风防震，冬暖夏凉，在实用的功能中也闪现着难得的生态智慧。土楼的墙体采用当地常见的黄土和杉土，建造时材料取之不尽，拆除时尘归尘土归土，不会产生建筑垃圾。1.5米厚的墙体，热天可以防止酷暑进入，冷天可以隔绝凛冽寒风。厚厚的土墙在环境太干时释放水份，环境太湿时则吸收水份。由于外墙底部最厚，往上渐薄并略微内倾，土楼得以形成极佳的预应力向心状态，在一般的地震作用或地基不均匀下陷的情况下，土楼整体不会发生破坏性变形。而且土墙内部还埋有竹片、木条等水平拉结性筋骨，即便因暂时受力过大产生裂缝，土楼的整体结构也没有危险。
遂宁海绵城
雨季吸水旱时吐水
“打船出门”“游泳上班”“城中看海”……每逢暴雨引发城市内涝，市民们无奈的自嘲都深深击中城市建设的痛点。为此，国家启动“海绵城市”试点，希望最大限度地减少城市开发建设对生态环境的影响，四川遂宁成为全国第一批海绵城市建设试点之一。
由中建一局投资建设的遂宁市河东新区海绵城市东湖引水入城河湖连通及市政道路PPP项目，是遂宁海绵城市建设的重要组成部分。中建一局通过下沉式绿地、彩色透水砖、智慧管廊建设，力图将遂宁变成雨季吸水、旱时吐水的绿色宜居“大海绵”。
下沉式绿地有重要的生态功能，通过蓄积降水产生的地表径流，既可补充绿地灌溉用水，节约用水，又能通过减少地表径流，有组织地汇集雨水，有利于城市地表污水的集中排放和处理。通过大规模使用下沉式绿地，遂宁将增加50万平方米的绿色植被，可大大改善遂宁的空气质量及生态环境，有效调节城市空间的温度和湿度，改善城市热循环，缓解城市热岛效应。
路面建设中使用彩色透水砖，不仅看着漂亮，其出色的透水性更能在集中降雨时，使雨水迅速渗入地下，避免路面大面积积水。这将大大减轻城市排水设施的负担，对解决暴雨引起的城市内涝有显著效应，实现“大雨不积水，小雨不湿鞋”，让城市既有“面子”又有“里子”。
来自多肉的小秘密！
大部分多肉植物都拥有一种比较特殊的技能变色，这个特殊技能也是现在大家追捧的主要原因之一。多肉植物的色彩可根据四季的转变而改变。
多肉植物的颜色是人工上色?
很多不了解多肉的人认为这是人工上色或者是假花。其实真假很好辨认，只要稍微了解多肉品种就能分辨出来。花市上那些五颜六色的仙人掌与仙人球，大部分都是染色的(刺被染色)，不过朵的色彩都是真实的，植物界中这种五彩斑斓的颜色是没有办法模仿的。
多肉植物变色的原因
多肉植物变色的原因有很多，有的是为了模仿原生地环境(生石花类)，减少自己被动物吃掉的可能;有些是因为气候改变引起植物内部色素比例变化;还有的是自身基因的原因，生来就会变、喷药、施肥等因素也会引起变色。不过最主要的变色因素是光照、温度与温差。
改变颜色的方法
用光照改变多肉的颜色是最常见，也是见效最快的。可以做一个简单的实验，把一盆长期养在室内的多肉挪到阳光充足的窗台，要不了几天就会发现叶片颜色开始变化。当然，不一定都变红，因为多肉品种非常多，每一种都有自己的特性，颜色也会有所不同。
温度对多肉植物的影响
不知道大家有没有试过，冬季或者秋末时，把一盆多肉搬到户外去挨冻，要不了几天颜色就红了。同样，在秋季和春季温差较大的时候，将多肉搬到户外，要不了3天，整盆多肉就会红得跟猴屁股似的。
这说明温度对多肉植物的变色起到了相当大的作用。
低温变色快的原因是：叶绿素不耐低温，冬季温度降低后，叶片里的叶绿素就越来越少，然后新的花色素合成，用于抵抗寒冷的天气，增强植物的抗寒能力，这是一种自我保护能力。另外还有一个原因，深色吸收光的能量更大，为了获得更多热量，提高自身温度，它们也许会将叶片颜色变得更深一些。甚至有的多肉会完全变为黑色。
一年中最愉快的时节 是从暮春开始的
说起春天，古人爱在早春、新春、仲春时节称春、颂春、赞春、闹春，在暮春时惜春、留春、送春，偏偏春又是留不住的。这便又平添了些伤春、怨春的愁苦。可我偏偏喜欢暮春，这点似乎与古人有点背道而驰了。
早春，红梅傲雪而开，可是，雨雪霏霏之际，人们被凛冽的寒风逼迫，受困于一室之内，只能隔着窗户望春兴叹了。
再过几日，天地间便隐隐约约出现了一道青、一抹绿这便是客舍青青柳色新杨柳才黄半为匀的新春了。然而此时的春乍寒乍暖，那朦朦胧胧的美渐隐渐现、若有若无，若要仔细赏春，还得走到屋外，迎着料峭去寻她。
仲春很美，杨柳如烟，草长莺飞，但若是下起雨来，我们又得尝下行人路上欲断魂的阴冷了。5号是清明节，结果2号下的雨竟带回了雪。
暮春就大不同了。这时的春已彻底摆脱了寒冬的纠缠，天气也变得温暖并正常起来了，但她又不像酷夏，走个路都得出一身汗。她很温柔：阳光明媚，春风拂面，燕语呢喃，风筝高飞;她又很美丽：杨柳婆娑，碧波荡漾，鱼虾畅游，若是到了晚上还能听见蛙鸣;此外她还很大方：杜宇一声春去，枝头无数青山池上草阁柳新暗，城边野池莲欲红。她把大把大把的青，大把大把的绿，大把大把的红与艳呈送到人的眼前，你不必刻意去寻，推开窗户，极目望去，天中、地上、水里、山腰、枝头到处都是春。
推开窗户，明朗的阳光透过低垂的柳树间的缝隙洒在行人身上，投射在池塘里，阳光水波交相辉映、激起层层星光。低下头，晒被子的栏杆上挤满了被子，旁边的草坪上也躺满了各式各样的可爱的枕头：青的、黄的、粉的、绿的、蓝的、红的、紫的它们像大朵大朵盛开着的娇艳的鲜花，贪婪地吸允着阳光。看着这样的场景，我忽然想起小时候每到暮春时节，妈妈总要挑两天晴朗的日子，将家中所有的衣物、鞋子和被褥搬出来晒太阳，一根阳条肯定是不够用的，于是妈妈便在院中柳树上交叉纵横的扯几根绳子，搭上衣物和被褥，我和妹妹就有了一座迷宫似的大城堡，在里面玩捉迷藏或老鹰捉小鸡，快乐的飞来飞去。有时我们还会趁妈妈不注意时，扑在被子上面使劲地嗅阳光的味道
去年暮春，我曾在一次散步时走出校园南门，门外的麦地里正盛开着大片大片的油菜花，金黄色的油菜花在阳光的照耀下显得格外的美丽，似乎那金灿灿的油菜花正散发着股股神奇的魔力和生命力，我完全被它吸引住了，一动不动地站在那里。
慢慢地我想起小时候和妹妹随妈妈下地劳作的情景：妈妈在麦地里除草，我和妹妹躲在旁边的油菜花地里玩耍，高到耳鬓的油菜花在春风的吹拂下不时的颔首摇摆，荡出层层幸福的涟漪;蜜蜂和蝴蝶也翩跹起舞，吟歌助兴，似乎都是在为我们的加入而高兴现在想想，那曾是一幅多美的《暮春劳作图》啊，大家都在酝酿着生活的甘甜与芬芳。
暮春，是一首轻柔吟唱的诗，退去了寒冬的冷冽，包含了生命的原本温度
暮春，是一副水墨渲染的宣纸画，将春的生机慢慢浸染枯黄的大地
暮春，是一个淡妆浓抹总相宜的女子，编制着自然神秘美好的景象
暮春，是一块富饶殷实的土地，栽种着我们一茬茬的希望，梦幻和理想，等着我们去编织，去灌溉，去呵护，去采撷。
一年中最愉快的时节是从暮春开始的
《从自然、建筑、艺术中寻找灵感，来自时尚圈的善意“抄袭》由植物百科编辑撰写而成，内容素材主要来源于网络，希望您在了解植物百科过程中能帮到您！我们把大量的“大自然中动植物的知识”内容汇集于专题再现给您，希望您喜欢！
.94百万，也预计拓展全球市场，积极拓展线上购花服务，目标成为花卉艺术中的Net-A-Porter。魔法魅惑 来自自然界的诡异精灵
蘑菇，大家日常饮食中经常要吃。它营养丰富，富含人体必需氨基酸、矿物质、维生素和多糖等营养成分，是一种高蛋白、低脂肪的营养保健食品。但是大自然中所造就的蘑菇可远不止如此。
现在就让我们走进这个由世界上最鲜艳充满魅惑的蘑菇所构成的爱丽丝仙境吧。
1.网盖红褶伞
2.红星头菌
3.毛头鬼伞
4.靴耳
5.隆纹黑蛋巢菌
6.裂褶菌
7.出血齿菌
8.羊肚菌
9.小地星
10.盘菌
11.马勃菌
12.红笼头菌
13.恶魔雪茄
14.条纹革耳菌
15.红盖小皮伞
16.竹荪
17.萤光蕈
18.紫蜡蘑
19.瓷真菌
20.胶角耳胶孔菌
21.真实的蓝蘑菇学名为Entolomahochstetteri，发现于新西兰和印度。以德国博物学家费迪南德霍赫施泰特尔命名。此菇是否有毒未知，但Entoloma属多有毒品种。真实蘑菇大致呈现与照片相当接近的蓝色，有时也会带点黄色。
毒蘑菇不惹小虫小动物的喜爱，一般不会有明显的啃痕;无毒的蘑菇，往往惹小虫小动物喜爱，是小虫小动物美食田园。如下：
毒蘑菇有酸、辣、苦、麻和其他恶味;无毒蘑菇则一般无味。如下：
在意大利托斯卡纳寻找松露似乎是一种惬意的度假方式，但隐藏在休闲背后的毒蘑菇们，还是需要游客们睁大双眼。轻则昏迷致幻，重则一命呜呼呀。如下：
美国艺术家的植物创作 表现自然与艺术结合之美
美国西雅图艺术家布里吉特·贝斯·柯林斯把对自然的爱融入艺术热情，用花朵、叶子、嫩枝芽……总之一切能从植物获得的材料，创作出飞鸟、游鱼、人像……重口味看多了得缓口气，快来感受这来自艺术和自然的风。
创作所用的植物都来自家附近，柯林斯将零散的素材拼成复杂的图案，以自然的色彩表现立体感。凭借对颜色和质地的感受力，花瓣和浆果在她手中变成天上的鸟、海中的鱼，树叶幻化成人脸。
柯林斯年少时曾徒步攀登高广的山地草甸，培养出对大自然的热爱。小姑娘常常幻想自己是仙女，并且收集各种植物夹在书页中。长大后，柯林斯主修戏剧，她称自己是“一个黑暗、神秘，同时又闪耀的世界的产物”。
走出年少，柯林斯依然保持了对自然的崇拜，并把这种热爱化作艺术激情。生活中灵感不断跃出脑海：“散步的时候、为准备宴会到市场去的时候，我看到路旁的三叶草、市场里的多肉植物，脑海中就浮现出鲸鱼的尾巴或蛇扭动的身躯。”
除了进行这些植物创作，柯林斯还参与设计曼荼罗坛场(佛教和印度教修法地方的圆形或方形标记，一些东方国家把佛、菩萨像画在纸帛上，也称为曼荼罗)，以及写儿童书籍。
一位日本大叔开的花店 美爆了整个时尚圈
有些人执着于要打破常规，却给自己套上了另一个框框。而有些人活得自在真实，看不见框框何必打破，在乱糟糟里才能看出生机来。
当你走在纽约东村的德兰西街，空气中散漫着泥土的潮湿味，你的目光会被这么一间店吸引。不说你还以为到了一家地下音乐酒吧，又忽然瞥见了从墙上长出的杂乱的绿植，上面写着GreenFingers(绿手指)
最让你想不到的是，这家不像花店的花店，居然是这样一位日本大叔开的，也太有粗犷的男人范儿了吧！
他是SatoshiKawamoto川本谕，这个近来蹿红的日本植栽家，早在日本就凭着GreenFingers绿手指这个品牌名声大噪，将植物造型与古玩、字体设计玩转起来，以他独树一帜的野趣美学征服了纽约时尚圈。
纽约是个浮躁的情人，很美、很贵、很挤，同时也很冷。
尽管这样，他还是直呼情人，在他看来，纽约里具备做梦的丰富土壤。在东京开了5家分店，出版了3本书之后，已经有点名气的他毅然卖掉这些资产，孤身来到纽约，租下了一个不到50平方米的小店铺，专心打理他的那家绿手指花店。
在我们常规的想象力里，花店似乎是女人打理小日子的天地。但是这家绿手指却有种大大咧咧的野蛮趣味，细看却又充满了温柔的气息，像极了这个手臂纹着大花臂，留着八字胡，眼神透着暖意的大叔。
他的花店从来就不是一个传统的花店，或者说更像一个奇特的杂货铺，少了摩登随意种在帆布鞋里的仙人掌、缠绕吊灯的绿萝、错乱有致堆着的杂草植物在这里，好像只是点缀，又不只是点缀那么简单。
在中国的民族艺术中，有一朵绚丽的——木雕艺术
我国是一个既崇尚又擅长雕刻的国度，早在秦汉时期，中国的木雕文化便已有了雏形。如今，在品种繁多，流派纷呈的木雕技艺当中，经过千年的历练，慢慢形成了“四大门派”。今天小植就来跟大家简单介绍一下我国的“四大木雕”。
一、浙江东阳木雕
东阳木雕约始于唐而盛于明清，明代雕刻印刷技术快速发展为雕刻工艺的提升提供了良好机遇，当时有浙派与徽派两大体系，浙派又以“东阳雕版”为主要代表。
由此，东阳也逐渐发展成为明代木雕工艺的著名产地，主要制作罗汉、佛像及宫殿、寺庙、园林、住宅等建筑装饰。至清代乾隆年间，东阳木雕已闻名全国，当时约有400余名能工巧匠进京修缮宫殿，有的艺人被觅选进宫雕制宫灯及龙床、龙椅、案几等、后来又发展到在民间雕刻花窗、箱柜等家具用品。因此，东阳被誉为中国“木雕之乡”。
二、乐清黄杨木雕
黄杨木雕因所雕刻木材是黄杨木而得名。黄杨木生长缓慢，四五十年才能长到直径15cm左右，因此很少当做制造家具物品的木材。不过，黄杨木质地坚韧光洁，纹理细密，色黄似象牙，年久色渐深，古朴美观，硬度适中，是一种雕刻小型圆雕的最佳材料。
最早，黄杨木雕用于民间元宵节时盛行的“龙灯会”上木雕龙灯装饰的木雕小佛像，至清末发展成为以精细见长的优美的工艺欣赏品，供人们案头摆设。
据传，晚清的叶承荣是黄杨木雕的创始人，浙江乐清县人，他于清道光二十年前后所作太上老君像，是近代温州黄杨木雕的第一件传世作品。以后，叶家此艺代代相传。
三、潮州金漆木雕
金漆木雕简称潮州木雕。在广东东部的潮安、揭阳、潮阳、普宁、饶平和澄海一带几县旧属潮州府，它是当地一项民间传统雕刻艺术。
金漆木雕始于唐，盛于宋，主要用以建筑装饰、神器装饰、家具装饰、案头装饰等，经精雕细琢后贴上纯金箔，显得金碧辉煌。潮州木雕题材内容丰富;其雕刻技法分类，有沉雕、浮雕、圆雕、通雕和锯通雕五种，通雕最为卓越，在木雕艺术发展史上具有划时代的意义。
金漆木雕是在木雕的基础上发展而来的，据遗物考证，唐宋时期即已存在。明清两代，潮州(今潮汕地区)官宦、商贾的住宅多尚雕梁画栋，木雕普遍作为建筑和用具上的装饰，并使用髹漆、贴金的技法。
四、福建龙眼木雕
龙眼木雕是福建木雕中最具代表性的工艺品，也是我国木雕艺术中独具风格的传统工艺品，因其使用的雕刻材料是福建盛产的“龙眼木”而得名。龙眼木雕的表现题材多为古典的老翁、仕女、仙佛、武士等，并以雕刻寿星、渔翁、弥勒、达摩、仙女等人物见长。龙眼木雕色泽古朴稳重，具有“古董”之美。
龙眼木雕源于唐宋时期的寺庙建筑和神像雕刻。明末清初，建筑与佛像雕刻开始分离为不同类型的雕刻体系，为适应民间敬神拜佛的习俗，从大型佛像雕刻转而发展为室内陈列欣赏艺术品。清末，象园村成为闻名的木雕之乡，木雕技艺日趋成熟，技法以圆雕为主，及浮雕、透雕、薄雕、镂空雕等，擅刻老翁、仕女等历史题材人物。
大自然生命奇迹 存活在夹缝中的植物
人类总想征服和拯救大自然，但这些多事无稽之谈，但事实上无论人类如何逆袭这个世界，不管好与坏，大自然都会按照自己的生长规律繁衍生息，即使是遭到了破坏和改变，他们都会克服困难，野火烧不尽春风吹又生这句话就是形容大自然界里植物顽强的生命力。对于已经不断变成混凝土构件的城市，花草看似已经无法生存，但他们还是会通过墙缝和建筑物的间隙在此寻找自己生存的场所，从黑暗中挣扎出看到光明重见天气，以下照片展示的就是这些顽强植物的生命力。以下各国摄影师拍摄的照片，记录下了植物在面对恶劣甚至不可能生存的环境时，所表现出来的顽强生命力。
城市沥青地面中长出的小花。
这棵树的根慢慢粉碎了人行道上的石砖，它胜利了！
从汽车残骸中长出的苔藓植物。
沥青和水泥路的缝隙间，植物生机蓬勃地萌发。
泰国很有名的佛陀之树，自然力量和人工遗迹结合而成的奇观。
水泥地缝隙，美丽的花。
它们的根在石缝中不断伸长，最终去到了想去的所在。
小草貌似柔弱，却能撑开坚硬的地面。
萌萌哒的多肉植物，坚强超乎人类的想象。
没有出路，也要制造出路。
楼房外立面上，植物正不断萌芽和成长。
菌类在沥青路面突围。
墙上的苔藓植物，还有一朵小花。
穿破沥青的一棵幼苗。
孤独但傲然挺立。
橡胶的丛林里，几丝绿色。
碰巧在钢铁包围中萌芽，变成果实之后依然奋力生长！
这棵真是大树在废弃楼房上俯瞰城市。
犹如孩子的手，柔弱但充满生机。
人类遗弃的所在，成了植物的乐园。
人生没有理由不坚强面对！
2022植物在自然界中的作用
植物在自然界中的作用
绿色植物从土壤中吸收水分和无机盐与从空气中吸收来的二氧化碳，在光线的照射下合成了有机物质,同时释放出氣气，调节了大气中氧的含量，保证了一切生物生活的需要。如果自然界只有绿色植物不断吸收无机盐和二氧化碳，只有有机物质的合成作用，而不把这些物质归还给自然界，不难设想，经过相当长的时期以后，土壤里就会缺少这些无机盐，大气中的二氧化碳就会用尽，动植物遗体到处堆积，最后绿色楢物也无法生存。但实际情况幷不如此。自然界里存在着非绿色植物，它们在绿色植物进行有机物质合成的同时，也进行着与此相反的分解作用,它们把有机物质和动物物遗体分解，还原为二氧化碳和无机物，又归还给自然。这样就形成了自然界的物质循环。
插花艺术中花材的处理与保鲜方法
花朵素材的处理
保鲜是指提高花枝营养，延迟花期的技术处理。由于切花采后发生了如下生理生化变化：呼吸作用加快，大分子物质代谢降解，膜透性变大，激素种类和含量变化，水分平衡代谢破坏等理化过程的变化，于是采用如下保鲜原理及配方来保鲜。
①水分。各种保鲜成分的溶剂。
②离子。维持素材的渗透压。
③有机酸。对素材切口消毒。
④8-羥基喹啉盐。对素材切口消毒。
⑤糖分。提供素材营养。
⑥维生素。生理活性物质，提供素材营养。
营养保鲜
花卉的品种不同，生长状况的优劣、采切时间的先后等因素，对鲜花采后营养维持的时间均有影响。有些切花如果没有外加的能源补充，本身的营养不能维持多久，花朵就开得没有生气，且花色浅淡。若供给能源物质，应能有效地延迟切花衰老症状的出现。所以，在花器里放入一定比例的糖类和维生素等营养剂，能使花卉推迟萎谢时间，花朵开放的色彩也会更加鲜艳美丽。
花卉营养保鲜或化学保鲜是在水中添加一定浓度的糖、维生素、硼酸、盐、阿司匹林、柠檬酸等。糖类是指蔗糖、葡萄糖等，加糖的常用比例为花器中清水总量的2％左右。加维生素的比例，一般为花器中清水总量的1％左右。
加入糖和维生素等营养物质，能够使切花保持旺盛的生命力，植物体的细胞质浓度得到了增加，也提高了抵御外界不良因素的能力。
防腐保鲜
切花插在容器里，由于水中微生物的存在，特别是在气温较高的情况下，花梗受到侵袭，基部腐烂，导管阻塞，影响切花的生存。这样不得不采取经常换水和短截花枝的办法，花卉的保鲜期由此缩短，插花艺术的造型亦受影响。而采用化学物品的处理，就能消毒杀菌，确保水分和养料的正常输送，如在养切花的水里加入少量的食盐，可以提高植物细胞液的浓度，减少水分蒸发，维持水分平衡，花卉不致因缺水而萎蔫，水中游离的钠离子，又有消毒杀菌的作用。投入的量应当始终，以0.1％为宜。阿司匹林是一种广谱的切花保鲜药物，各种花卉基本都适合使用。插花艺术所使用阿司匹林的量与插花艺术用水量的比例，一般为三千分之一的水溶液。
除了运用上述两种化学物品处理外，还可用水杨酸、硼酸、石碳酸、高锰酸钾、硫酸铝、硫酸镁、硫酸银和硫磺等物品与清水配置后使用，均能起到切花防腐保鲜的作用。其中水杨酸和硫酸银的效果较好。此外，加木炭或活性炭吸附细菌，也能达到同样的效果。
机械保鲜
所谓机械保鲜，就是运用外部的强制手段，达到延长切花观赏期的目的。例如月季花，尽管已经做了防腐保鲜等措施，但花朵开放的时间仍然只有3-5天。运用机械的办法，花期能增加一倍之久。方法是先准备一根细铅丝，然后将花托上的花萼向上推，并将铅丝从萼片中央插入。铅丝穿过花萼与花瓣，扎入厚实的子房。如此操作，在月季花的五个萼片上都插入金属丝，便能固定住花瓣。
在香石竹中，有些花虽是枝挺花艳，唯独花苞开裂影响了观赏效果。可以取一根细铅丝对花苞作环状固定，我们称其为花箍或花托。如果香石竹的花枝较细软，可以对花枝作缠绕状绑扎。其他花卉出现相同情况，亦可采用类似的方法处理。
一些花瓣容易脱落的花卉，如郁金香、睡莲和月季等，可以在盛开着的花朵花蕊和花瓣基部，滴入甘油或熔化的石蜡液。甘油和石蜡液具有黏着力，能起到固定花蕊和花瓣、延长花期的作用。
贮藏与运输过程中的保鲜
鲜切花的运输过程一直是保鲜的难题，随着国际切花市场的扩大，有许多国家都致力于运输保鲜的研究。切花的运输保鲜，主要表现在以下三个方面：
①提高运输效率。尽量缩短鲜切花的运输时间，改进运输环境与条件，延长鲜切花的寿命。
②改进包装。合理化鲜切花包装的材料、方法，延长插花素材的生命。
③使用保鲜液。运输过程保鲜，主要是在运输前作保鲜液浸泡处理。有些名贵的花卉要用塑料管灌满保鲜液套在花茎基切口处，可以保证花卉运输过程的保鲜需要。
园艺师的灵感后花园
园艺师的灵感后花园，用了好的耳机你才会发现，音乐是真的可以感动人的。
TheGardenEdit由园艺师JohnTebbs在2013年创立。在这里你可以读到来自全世界的园艺灵感、园艺师的推介、实用美观的园艺器物分享、甚至对一座园林一整年春夏秋冬的跟踪纪录。TheGardenEdit如同JohnTebbs悉心打理的一座虚拟花园，充满绿意盎然的灵感，无论是不是园艺师都会为它着迷。
▲英国园艺师，TheGardenEdit的创办人
JohnTebbsJohnTebbs受着同样是园艺爱好者的父母熏陶，从小就与绿植、农作为伴。当他还只有14岁的时候就在家人的安排下，利用课余时间或公共假期在一个农房工作。在John的回忆里那是在一个维多利亚式花园中的作坊，从插秧到收获与仓储都维持着非常老式的作业方式。John在那里学到了很多，如同它园艺之路的启蒙教室。长大后的John「顺理成章」」地成为了一位园艺师，至今已经拥有超过15年的丰富经验。2013年的冬季气候非常糟糕，人们对于园艺打理的业务需求大大降低，作为园艺师的John出现了大把的空闲时间。就在那时候John决定把这些空档利用起来，把精力投入到自己另一项志趣中去——搜集和贩售各种他喜爱的园艺器具，TheGardenEdit应运而生。
所有列入John的收集清单的器具都体现着他独特而强烈的个人审美风格——极简而精致的、被精心设计且实用的器具，有园艺工具、花器也有与植物相关的艺术品。
▲John最喜欢这一支名为CarlAubck’s的黄铜水壶
▲John自家花园里的绿植，其中的陶瓷花盆也在TheGardenEdit在线商店中贩售这些媲美当代艺术品的园艺器具朴素但不乏优雅的气质，很快获得了来自世界各地园艺爱好者的拥趸，TheGardenEdit便从一个在线园艺器具商店的雏形演变为一本为全世界园丁输出灵感的在线杂志。John利用这个平台向广大的读者介绍世界各地的美丽园林、培育绿植打理园林的技巧、世界上某个角落里低调但出色的园丁……
通过TheGardenEdit，John丰富而广博的园艺知识和出众的审美品位获得了越来越多的认同，这不仅使TheGardenEdit获得了成功，也使得John成为了当代园林艺术中一位崭新而重要的标杆式人物。
与绿植为伴，似乎是如今的都市人让自己从庸碌、僵化的生活中抽离的一种方式，给自己一些返璞归真的日常调剂。而对于园丁来说，工作中有相当长的时间只需要面对自己，在独处中完成工作，这多少显得有些与世疏离。藉由TheGardenEdit，John得以与全世界不同地区、职业领域但有着相同志趣的人相连接，分享着各自对于园艺的热爱。越来越多的人将自己的生活志趣做成了一份得以成立甚至成功的生意，或在分享个人喜好的过程中衍生出一片因生活方式相近而聚集的群落，而这些都源自于一份简单的热爱的坚持和驱动。
JohnTebbs说：无论什么样的园艺，都是一种长期的工程。无论一座花园或是一盆花的工作，都不存在「真正的终点」。它是一个不断地、无休止地演变和进化的过程——这是我喜欢园艺，最主要的原因。TheGardenEdit不定期与线下商铺举办PopUpStore，在活动限定期间内人们可以从店铺直接购买到由在线商店贩售的园林器具、绿植盆栽等。
TheYear是TheGardenEdit中的一个栏目，以图文图像的方式连续12个月跟踪记录一座园林四季流转的生长变化。首个跟踪采访对像是位于英国萨塞克斯郡的苗圃、松树园LimeCross。
智慧生态建筑助力绿色中国
什么是生态的建筑?首先能为人类提供“宜人”的室内空间环境。第二，对环境索取小，在选材和能源利用上贯彻减少使用、重复使用、循环使用以及用可再生资源替代不可再生资源的原则。第三，对环境影响小。现在，让我们走进中国建筑，分享其中的生态智慧。
北京地下管廊
能呼吸有弹性
国外大片里可以“飙车”的地下管廊，北京也将有。由中国建筑一局(集团)有限公司建设的北京城市副中心地下综合管廊投入使用后，将成为国内断面最大的地下综合管廊。包括自来水管、供电电缆、通信电缆、真空垃圾管道等8大类18种市政管线将被集中起来，分舱归位，有序住进地下宽敞的“集体宿舍”。配合先进的运维管理系统，北京城市副中心地下管廊局部还将具有科普参观展示功能，为北京城市副中心承担着地下“生命线”的使命。
北京城市副中心地下综合管廊是会“呼吸”的管廊，中建一局通过集水井收集雨水，经过吸水、蓄水、渗水、净水的过程，在需要时将雨水重新抽上来，用于灌溉和冲洗厕所，从而有效利用雨水，赋予城市“水弹性”。
作为城市副中心基础设施体系的重要组成部分，综合管廊的建设将大大提升副中心的环境承载力。市政管线有序地放置，科学地管理，不仅可以极大方便市政管线的维护和检修，还能有效利用道路下的空间，节约城市用地，美化城市环境。
徽派马头墙
万马奔腾防火防盗
黛瓦粉壁、砖木石雕、高脊飞梁、曲径回廊……徽派建筑是中国古建筑最重要的流派之一，它坐落于山水之间，讲究自然情趣和山水灵气，总体布局依山就势、自然得体，空间结构造型丰富、讲究韵律美，其中以马头墙最为特色。
马头墙又称防火墙、封火墙，是指高于两山墙屋面的墙垣。由于山墙的墙顶部分形状酷似马头，高低起伏的墙面还形成了一种“万马奔腾”的韵律感，故称“马头墙”。马头墙墙头都高于屋顶，有些甚至高出1米多。墙头轮廓作阶梯状，脊檐长短随着房屋的进深而变化，有一阶、二阶、三阶、四阶之分，最多可至五阶，俗称“五岳朝天”。
高低错落的马头墙不仅有着动态的美感，而且也非常实用，有防火、防风、防盗多用。由于地理条件限制，徽州民居建筑往往密度很大，一旦着火，火势容易顺房蔓延，后果不堪设想。有了高高的马头墙，就可以在起火的紧急关头切断火路。由于防火墙远远高出屋顶，它们也就同时兼备了防盗和防风的作用，为百姓们增加了一道心理屏障。
在山区明净的天空下，高高低低的马头墙在一片屋宇中错落参差，与蝴蝶青瓦小山脊交相辉映。
颐和园十七孔桥
长虹卧波金光穿洞
每年冬至前后，北京颐和园内的十七孔桥西侧都会聚焦很多摄影师，他们备齐了“长枪短炮”，只为等待难得一见的绚烂景象——落日余晖照亮桥洞侧壁，远远看过去，桥洞内金光灿灿。这令人瞩目的“金光穿洞”现象，展现着老祖宗们的建筑智慧。
十七孔桥是颐和园内最大的石桥，“长虹卧波”，西接南湖岛，东连廓如亭，是昆明湖上的标志性建筑。十七孔桥始建于清朝乾隆十五年，桥面宽8米，桥高7米，桥长达150米，造型美观，气势恢宏。17个桥孔中，第9孔最大，由中间向两端逐渐变小，对称排列。
冬至当天，太阳运行至黄经270度，太阳直射南回归线，阳光对北半球最倾斜。对于北半球各地，冬至是全年太阳高度最低的一天。有资料说，北京市区在冬至这一天的太阳高度仅有26°42′，正因为有这样的角度，落日的阳光才能充满十七孔桥的每个桥洞。古人在建桥时利用天文地理知识，造就了这一独特景观，可谓是神来之笔。当温暖的余晖充满桥洞内壁，金光熠熠，令人赞叹。
客家土楼
依山就势安全坚固
历史上，背井离乡的客家人在南迁的过程中逐渐稳定在闽粤赣三省边区，居住在偏僻山区或深山密林之中。他们利用当地常见的材料，依山就势，合理布局，建成了一种自成体系的生土高层建筑类型。
客家土楼以生土夯筑，安全坚固，防风防震，冬暖夏凉，在实用的功能中也闪现着难得的生态智慧。土楼的墙体采用当地常见的黄土和杉土，建造时材料取之不尽，拆除时尘归尘土归土，不会产生建筑垃圾。1.5米厚的墙体，热天可以防止酷暑进入，冷天可以隔绝凛冽寒风。厚厚的土墙在环境太干时释放水份，环境太湿时则吸收水份。由于外墙底部最厚，往上渐薄并略微内倾，土楼得以形成极佳的预应力向心状态，在一般的地震作用或地基不均匀下陷的情况下，土楼整体不会发生破坏性变形。而且土墙内部还埋有竹片、木条等水平拉结性筋骨，即便因暂时受力过大产生裂缝，土楼的整体结构也没有危险。
遂宁海绵城
雨季吸水旱时吐水
“打船出门”“游泳上班”“城中看海”……每逢暴雨引发城市内涝，市民们无奈的自嘲都深深击中城市建设的痛点。为此，国家启动“海绵城市”试点，希望最大限度地减少城市开发建设对生态环境的影响，四川遂宁成为全国第一批海绵城市建设试点之一。
由中建一局投资建设的遂宁市河东新区海绵城市东湖引水入城河湖连通及市政道路PPP项目，是遂宁海绵城市建设的重要组成部分。中建一局通过下沉式绿地、彩色透水砖、智慧管廊建设，力图将遂宁变成雨季吸水、旱时吐水的绿色宜居“大海绵”。
下沉式绿地有重要的生态功能，通过蓄积降水产生的地表径流，既可补充绿地灌溉用水，节约用水，又能通过减少地表径流，有组织地汇集雨水，有利于城市地表污水的集中排放和处理。通过大规模使用下沉式绿地，遂宁将增加50万平方米的绿色植被，可大大改善遂宁的空气质量及生态环境，有效调节城市空间的温度和湿度，改善城市热循环，缓解城市热岛效应。
路面建设中使用彩色透水砖，不仅看着漂亮，其出色的透水性更能在集中降雨时，使雨水迅速渗入地下，避免路面大面积积水。这将大大减轻城市排水设施的负担，对解决暴雨引起的城市内涝有显著效应，实现“大雨不积水，小雨不湿鞋”，让城市既有“面子”又有“里子”。
来自多肉的小秘密！
大部分多肉植物都拥有一种比较特殊的技能变色，这个特殊技能也是现在大家追捧的主要原因之一。多肉植物的色彩可根据四季的转变而改变。
多肉植物的颜色是人工上色?
很多不了解多肉的人认为这是人工上色或者是假花。其实真假很好辨认，只要稍微了解多肉品种就能分辨出来。花市上那些五颜六色的仙人掌与仙人球，大部分都是染色的(刺被染色)，不过朵的色彩都是真实的，植物界中这种五彩斑斓的颜色是没有办法模仿的。
多肉植物变色的原因
多肉植物变色的原因有很多，有的是为了模仿原生地环境(生石花类)，减少自己被动物吃掉的可能;有些是因为气候改变引起植物内部色素比例变化;还有的是自身基因的原因，生来就会变、喷药、施肥等因素也会引起变色。不过最主要的变色因素是光照、温度与温差。
改变颜色的方法
用光照改变多肉的颜色是最常见，也是见效最快的。可以做一个简单的实验，把一盆长期养在室内的多肉挪到阳光充足的窗台，要不了几天就会发现叶片颜色开始变化。当然，不一定都变红，因为多肉品种非常多，每一种都有自己的特性，颜色也会有所不同。
温度对多肉植物的影响
不知道大家有没有试过，冬季或者秋末时，把一盆多肉搬到户外去挨冻，要不了几天颜色就红了。同样，在秋季和春季温差较大的时候，将多肉搬到户外，要不了3天，整盆多肉就会红得跟猴屁股似的。
这说明温度对多肉植物的变色起到了相当大的作用。
低温变色快的原因是：叶绿素不耐低温，冬季温度降低后，叶片里的叶绿素就越来越少，然后新的花色素合成，用于抵抗寒冷的天气，增强植物的抗寒能力，这是一种自我保护能力。另外还有一个原因，深色吸收光的能量更大，为了获得更多热量，提高自身温度，它们也许会将叶片颜色变得更深一些。甚至有的多肉会完全变为黑色。
一年中最愉快的时节 是从暮春开始的
说起春天，古人爱在早春、新春、仲春时节称春、颂春、赞春、闹春，在暮春时惜春、留春、送春，偏偏春又是留不住的。这便又平添了些伤春、怨春的愁苦。可我偏偏喜欢暮春，这点似乎与古人有点背道而驰了。
早春，红梅傲雪而开，可是，雨雪霏霏之际，人们被凛冽的寒风逼迫，受困于一室之内，只能隔着窗户望春兴叹了。
再过几日，天地间便隐隐约约出现了一道青、一抹绿这便是客舍青青柳色新杨柳才黄半为匀的新春了。然而此时的春乍寒乍暖，那朦朦胧胧的美渐隐渐现、若有若无，若要仔细赏春，还得走到屋外，迎着料峭去寻她。
仲春很美，杨柳如烟，草长莺飞，但若是下起雨来，我们又得尝下行人路上欲断魂的阴冷了。5号是清明节，结果2号下的雨竟带回了雪。
暮春就大不同了。这时的春已彻底摆脱了寒冬的纠缠，天气也变得温暖并正常起来了，但她又不像酷夏，走个路都得出一身汗。她很温柔：阳光明媚，春风拂面，燕语呢喃，风筝高飞;她又很美丽：杨柳婆娑，碧波荡漾，鱼虾畅游，若是到了晚上还能听见蛙鸣;此外她还很大方：杜宇一声春去，枝头无数青山池上草阁柳新暗，城边野池莲欲红。她把大把大把的青，大把大把的绿，大把大把的红与艳呈送到人的眼前，你不必刻意去寻，推开窗户，极目望去，天中、地上、水里、山腰、枝头到处都是春。
推开窗户，明朗的阳光透过低垂的柳树间的缝隙洒在行人身上，投射在池塘里，阳光水波交相辉映、激起层层星光。低下头，晒被子的栏杆上挤满了被子，旁边的草坪上也躺满了各式各样的可爱的枕头：青的、黄的、粉的、绿的、蓝的、红的、紫的它们像大朵大朵盛开着的娇艳的鲜花，贪婪地吸允着阳光。看着这样的场景，我忽然想起小时候每到暮春时节，妈妈总要挑两天晴朗的日子，将家中所有的衣物、鞋子和被褥搬出来晒太阳，一根阳条肯定是不够用的，于是妈妈便在院中柳树上交叉纵横的扯几根绳子，搭上衣物和被褥，我和妹妹就有了一座迷宫似的大城堡，在里面玩捉迷藏或老鹰捉小鸡，快乐的飞来飞去。有时我们还会趁妈妈不注意时，扑在被子上面使劲地嗅阳光的味道
去年暮春，我曾在一次散步时走出校园南门，门外的麦地里正盛开着大片大片的油菜花，金黄色的油菜花在阳光的照耀下显得格外的美丽，似乎那金灿灿的油菜花正散发着股股神奇的魔力和生命力，我完全被它吸引住了，一动不动地站在那里。
慢慢地我想起小时候和妹妹随妈妈下地劳作的情景：妈妈在麦地里除草，我和妹妹躲在旁边的油菜花地里玩耍，高到耳鬓的油菜花在春风的吹拂下不时的颔首摇摆，荡出层层幸福的涟漪;蜜蜂和蝴蝶也翩跹起舞，吟歌助兴，似乎都是在为我们的加入而高兴现在想想，那曾是一幅多美的《暮春劳作图》啊，大家都在酝酿着生活的甘甜与芬芳。
暮春，是一首轻柔吟唱的诗，退去了寒冬的冷冽，包含了生命的原本温度
暮春，是一副水墨渲染的宣纸画，将春的生机慢慢浸染枯黄的大地
暮春，是一个淡妆浓抹总相宜的女子，编制着自然神秘美好的景象
暮春，是一块富饶殷实的土地，栽种着我们一茬茬的希望，梦幻和理想，等着我们去编织，去灌溉，去呵护，去采撷。
一年中最愉快的时节是从暮春开始的
《从自然、建筑、艺术中寻找灵感，来自时尚圈的善意“抄袭》由植物百科编辑撰写而成，内容素材主要来源于网络，希望您在了解植物百科过程中能帮到您！我们把大量的“大自然中动植物的知识”内容汇集于专题再现给您，希望您喜欢！